李建春简介
李建春，字向聃，号缶皮、问梅亭。中华诗词学会诗教部副主任、中国国家画院沈鹏创研班成员、中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、荣宝斋沈鹏诗书研究院理事、中国大众文化学会文艺人才专家评委、北京市机关书法家协会副主席。获第三届中国书法兰亭奖艺术奖、获“2011中国书法十大年度人物”、获2015“北京市职工艺术家称号”。中华书局出版《诗以言志》（与沈鹏先生合著）、人民美术出版社出版《李建春书法论文集》、荣宝斋出版社出版《荣宝斋书谱古代部分毛公鼎》等著作。
南广勋先生简介
南广勋，网名长堤老树，生于1948年，祖籍河北巨鹿县，居北京。中华诗词学会散曲工委副主任、中国散曲研究会常务理事、北京诗词学会散曲研究会会长。中华诗词学会第一届、第二届十大导师高级研学班导师。
寄言《李建春评曲·”散曲“三味”》
凌泽欣
《礼记·经解》载：“孔子曰：‘入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，《诗》教也。’”意思是讲“诗教”是以温和善良的态度、宽厚仁德的品质待人。所以千百年来，中华诗词自《诗经》开始，经唐诗、宋词、元曲的演进，诗词曲都在以自己独特的艺术魅力春风化雨般地滋养教化百姓。
我是三年前，在“千年夔州诗城奉节”上认识李建春的。但真正地深入了解他的诗词创作与评论文章是从今年年初《李建春诗话·“我眼中”三部曲》，即：《我眼中的诗词大赛“一等奖”》《我眼中的“十大导师”诗词曲作品》《我眼中的“年轻诗人”审美取向》开始的。我打电话与他沟通，希望他为《瞿塘潮诗评》撰稿，他痛快地答应，我们也在艺术交流中成为好友。他的多篇评论文章在《瞿塘潮诗评》刊登后，得到了广大读者的好评，还被多家融媒体转载，有些省份诗词组织还作为培训材料。由此可见，一篇优秀的评论文章对于“诗教”的作用不可小觑。
中国是一个诗的国度，也是一个具有丰厚“诗教”传统的国度。《尚书·虞书·舜典》曰：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”习近平总书记指出：学诗可以使情飞扬、志高昂、人灵秀。我认为，对中国古代诗教传统进行现代的转型，使之服务于当代文艺发展与文化建设事业，利于国民素质的提升，尤其有利于各级领导干部提升自身修养水平，提高执政能力，不断增强文化自信和对国家的文化认同感。
“行路难，行路难！多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”李白诗中告诉我们，不管人生道路多么坎坷，都要坚定信念、志存高远、勇于担当、乐观进取，这就是“诗教”的启发作用。王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”使得人们在登楼观景时，自然流露出俊爽豪迈的哲理诗情，从而激发人们不断攀登高峰，这也是“诗教”的感化作用。因此，“温柔敦厚”已成为“诗教”的主旨与主线。
最近，得知李建春又陆续创作《李建春评曲·散曲“三味”》，即：《张存寿散曲之“兵味”》《南广勋散曲之“京味”》《张四喜散曲之“醋味”》。我读后非常高兴，我为他在诗词曲艺术研究上深耕细作而高兴，我为他能沉下心来认真研究学问而高兴。在此我愿意将美文推荐给大家一起分享，使得“诗教”的作用在字里行间散发温馨，感化人心。也希望更多的评论家为《瞿塘潮诗评》撰稿。
2024年11月7日于重庆
南广勋散曲之“京味”
——《长堤老树京城小人物》品鉴
李建春
每天上班，总被东四八条叶圣陶故居对面房顶欢快的鸽哨所吸引，它常常让我联想起老北京纪录片中鼓楼上空的鸽哨声，以及背景音乐中响起的“京味儿”大鼓戏唱腔……
最近读南广勋先生散曲《长堤老树京城小人物》让我品尝到了“京味儿”文学特有的风情，联想到“京味文学”代表老舍作品中“老北京”小人物的艺术形象：骆驼祥子、虎妞、祁老人、李四爷、王大妈……
所谓“京味”，应包括北京的风土习俗和北京人的精神气质。我理解“京味儿”文学作品主要特征体现着“幽默”与“局气（或局器）”，尤其是北京人血脉里流淌的根深蒂固的“皇城根儿”优越感。引申到“京味儿”散曲，其构成因素应为三点：
—曰乡土味。即老北京的地域特色，如小胡同、大杂院、四合院、古城墙、庙会、京剧、小吃等。二曰市井味。即“小市民”色彩，如小职员、小商贩、车夫、搬运工、街头艺人、出租车司机等，他们既有勤劳善良的一面，又有自私虚荣的一面。三曰传统味。即老北京人独有的精神气质，如交往中重礼节、讲规矩，既善于自我解嘲，又重视文化素养等。
上述特质，在南广勋先生散曲作品都能找到。南广勋先生绝对称的上“京味儿”散曲大家。其散曲作品多以情动人、以景吸人、以理服人，以势夺人而闻名于世。由于他才华卓著，鹤立鸡群，亦称得上“京味儿”散曲之“旗帜”。
目前“京味儿”散曲作为一种文化现象存在已久，艺术流派业已形成，因曲家人寡与曲作不丰，尚需蓄势、培植与孵化。然而，北京绝对不乏产生“京味儿”散曲流派的土壤。期待着“京味儿”散曲流派早日能形成气候。
南广勋先生，给我留下“烟妻酒曲”四美合璧之印象。为应景，我制曲【落梅风·简笔画南老】：“堂灯黯，烟斗明。小几旁，妻柔霞映。风情似刘伶醉酩，赋比疑相如纵横。”其爱烟、爱酒、爱妻、爱曲，故活得真实、潇洒，如神仙一般。
下面，以南广勋先生《长堤老树京城小人物》为线索，对“京味儿”散曲作粗浅赏析。
1.围绕“老汤”巧注“新料”，在“味”与“鲜”上找出路。
纵观元曲之要诀，既“要耸观”，更“要耸听”，使“雅人俗子，同闻共见”“使上而御前，下而愚民，取其一听而无不快意”。当下就“京味儿”散曲之创作，如何将老北京“京味儿”与新时代“大都市文化”融合极易形成新旧轩轾，俗称“两张皮”。南广勋先生制曲可贵之处在于正视“旧”与“新”，调和“味”与“鲜”，在遵循“散曲范式”条件下，将两者有机融合，在“烹”的火候上精心拿捏，实现老子所谓“道法自然”之境。表现有三：
“鲜”在写新景象：“英文法语京城话”。如《【正宫·醉太平】胡同“板儿爷*”》：
号衣马甲，礼帽插花，三轮儿轻跨走您哪，给钱就拉。王朝马汉黄天霸，英文法语京城话，名吃儿古刹帝王家，直侃得游人犯傻！
*板儿爷，京城蹬三轮车的被称为“板儿爷”。
曲家如画家，将胡同“板儿爷”模样，描绘的惟妙惟肖。其做派仿佛见到老舍笔下拉洋车的“骆驼祥子”；“英文法语”与“京腔”交迭轮番，彰显新时代京城人“大都市文化”的“范儿”。从“古刹”“名吃”到“帝王”“名胜”如数家珍；从“首都迁徙雄安”意义所在到“美国总统大选”预测谁胜，口若悬河，无所不晓！尤其是外地首次来京者，听后能不“犯傻”才怪！
同样一个“行当”，“板儿爷”与“祥子”本质上都是拉车，但心态与心境不可同日而语。如比，此曲描写的人物端的与“祥子”同出一辙，均以“拉车”业，然“碗子”（或曰内心感受）大不相同，它散发出的是时代的“鲜味”。人们熟悉的京腔“走您哪”悠扬声，带着自信，揣着自豪，穿梭于古今，回荡于街巷……
清代剧作家黄图珌《看山阁全集·闲笔》云：“曲贵乎口头语，化俗为雅。亦不宜过于高远，恐失词旨；又不可过于鄙陋，恐类乎俚下之淡也。其所贵乎清真，有元人白描本色之妙也。”此曲中“走您哪”“给钱就拉”“侃”“犯傻”“英文”“法语”等纯口头语，但经曲家巧妙融合，化俗为雅，观后令人惊喜。
“鲜”在写新概念：“绿的有机成分多”。如《【中吕·山坡羊】卖南瓜的“女汉子”》：
高高的个，黑黑的色，胸襟险被瓜撑破。袖高捋，眼踅摸，逮着一伙观光客：“色儿绿的有机成分多。瓜，先上车；钱，咱再说。”
曲家描写“女汉子”，巧借电影“先远观，布全景；后近察，给特写”的手法推进。“高高的个，黑黑的色”为“先远观，布全景”，仅六字即将“女汉子”外形特征勾勒出来。“胸襟”句用“比”的艺术手法描写，只可意会。为何？此“瓜”与彼“瓜”相撞，又时有两臂“袖高捋”，“双峰晃荡”确存“撑破”之险。
“袖高捋”，一个“捋”字极具神采，尽显干练。“眼踅摸”最为传神，乃字外意，是作为“小贩”惯有的“招术”与“心机”。
“逮着一伙观光客”，谓京郊乡村旅游点，一伙观光客被她那京腔大嗓门吸引围观。最叹一句“色儿绿的有机成分多”，不仅“语鲜”，而且“意深”，一张“健康加绿色”的王牌让她盘活。接着“瓜，先上车；钱，咱再说”京腔“吆喝声”一出，既表现出女子的豪爽大气，又带有几分京味调侃意味。其大胆泼辣之态，与老舍笔下“虎妞”有异曲同工之妙，北京人“局器”的形象让她演绎的淋漓尽致，令人拍案叫绝。
“鲜”在写新生活：“老来要做丹青匠”。如《【中吕·山坡羊】画家老张》：
长桌支上，毛毡铺上，老来要做丹青匠。画螳螂，像蟑螂，痴心不改当初样。偶尔有人夸个奖，今，给一张，明，给一张。
精神力量是新时代之魂。普通百姓从追求物质生活蜕变为追求精神生活。老张就是普通老百姓追求精神生活的杰出代表。
您瞧，他在大杂院紫藤树下，支起长桌铺上毛毡，丹青溢彩，乐此不疲。“画螳螂，像蟑螂”虽为邻居们对他画技不高的调侃和“戏言”，但老张头“痴心不改当初样”，画画成了他的“存在价值”。他自知画换不回“银两”，图的就是“乐在其中”。尤其“偶尔有人夸个奖”时，他跟“中大奖”似的，今儿一张，明儿一张，美颠颠地将“作品”分发给左邻右舍。此刻，我仿佛听到隔壁王奶奶掀起门帘说道：“老张的画儿，是越画越好噢！”对门陶大嫂却扯起嗓门调侃：“老张，您这螳螂多画了三条腿！”东屋老刘头插话道“老张，多给我画几张，我到潘家园卖了，好到怀柔买套别墅去养老！”在一旁玩手机的小陈也起哄：“张大爷，我娶媳妇还差50万呐，您老给我画两张齐白石的大虾，我去卖！”而曲家南老爷子则刁着大烟斗在一旁微笑着揣摩着每个人的心思……
街坊“画家老张”脾气好，他从不在乎别人怎么看他，日复一日地过着“画家”瘾，他在笔墨与宣纸的摩擦中找到了心中的快活。他是老北京小人物的“局气”活法儿的缩影。
有感南广勋先生散曲“老汤”巧注“新料”，在“味”与“鲜”上找出路。作律以赞：
巍峨皇城岁月迢，
清风漫兴入云霄。
旧情未许新潮没，
古意偏能老树昭。
一曲调和尊范式，
三声京味倚高标。
从来道法心中悟，
妙笔当随时代邀。
2.围绕“共性”突出“个性”，在“技”与“道”上辟新境。
“京味儿”散曲作品应当是一种人文精神。在创作理念上，应从共性中寻找个性。所谓共性，即元人周德清所谓“文而不文，俗而不俗”之制曲“技”法；而个性则应该是所谓“贾桂技巧”，即常人“意中有，而语中无”的“话外之音”，是“道”的层面。《易经》云：“形而下者为器，形而上者为道。”理解了这两对关系，制曲方能抓住规律，切中要害。
从创作技法上，应突出赋比的功能。我从元曲中得出一点粗浅认识：元曲相对于宋词在艺术表现上，用赋用比多于兴。清人王季思《曲不曲》对词与曲做过比较：“词曲而曲直，词敛而曲散，词婉约而曲奔放，词凝重而曲骏快，词蕴藉含蓄而曲淋漓尽致。”
关于赋比，南宋朱熹《诗集传》云：“赋者，敷也，敷陈其事而直言之者。比者，以彼物比此物也。兴者，先言他物以引起所咏之词也。”“赋者”如《诗经·邶风·击鼓》：“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”直接表达感情。“比者”如《魏风·硕鼠》《邶风·新台》通篇作比。
从创作主题或精神层面上讲，我认为元代散曲的三大主题之一“情爱”内容尤其生动，特别是小令中最灵动的一部分。光彩熠熠，美轮美奂，充满了梦幻色彩。它的通俗、简洁、明快、畅达，它的大胆泼辣，充分体现了元人小令的俗之蕴美。
南广勋先生深得元曲精髓，在他的散曲中，多见“显而直”的赋比，少见“曲而隐”的兴，这契合元曲创作之“本色”。选其写老妻三支曲赏之。
重在写心。如《【双调·水仙子】戏写老妻在庐山美庐梳妆镜前》：
当年三姐旧妆台，今日惊鸿照影来。古人不在今人在，鲜花依旧开。莫笑她脸皱头白，胸一挺，腰一歪，仍然像大腕名牌！
起笔“当年三姐旧妆台，今日惊鸿照影来”将老妻置于具有历史感的美庐梳妆镜前，以“惊鸿照影”的美妙意象，瞬间点亮了老妻的形象，仿佛时光交错，老妻仍有昔日之风姿。
“古人不在今人在，鲜花依旧开”进一步强调老妻历经岁月却依然有着独特的生命力，在他心中如同那岁岁盛开的鲜花。
而“莫笑她脸皱头白”则是直面老妻的衰老，然却毫无嫌弃之意，尤其“胸一挺，腰一歪，仍然像大腕名牌！”更是神来之笔，通过对老妻神态动作的捕捉，以一种俏皮的夸赞，将老妻的不凡与可爱展现得淋漓尽致，令人忍俊不禁。
此曲形象生动，尤其“胸一挺，腰一歪，仍然像大腕名牌！”一下子把人物写活了。女主人仿佛巴黎国际服装节“T型舞台”上，在荧光灯照射下款款走来的一位优雅“大腕”。
此刻，当曲家得意时，我莫名好生嫉妒：“南老，您也太有情调了吧”。帘外风动梅枝，令我自责起来，不由没头没脑地浅唱起张可久《【越调】寨儿今·春晚次韵红》：“有情窥宋玉，没兴撞王魁。呸，骂你个负心贼！”……
妙在写情。如《【正宫·双鸳鸯】老妻》：
老乖乖，小乖乖，满脸菊花次第开。臭美归来疯未够，耳环偏要我来摘。
读此曲，勾起我联想到明代兰楚芳《【南吕·四块玉】风情》：“我事事村，他般般丑。丑则丑村则村意相投，则为他丑心儿真博得我村情儿厚。似这般丑眷属，村配偶，只除天上有。”如此的恩恩爱爱，“只除天上有”也！需要说明南老与嫂夫人与丑无关，一个男才，一个女貌。就是觉得曲中“此味”与“彼味”相投。
起句美丽，称呼“老乖乖”与“小乖乖”叠用，瞬间传递出老夫对老妻的宠溺与怜爱，立刻打破了人们对老年夫妻相处模式的刻板印象。
中间浩荡，“满脸菊花”则以一种幽默且略带诗意的方式描绘出老妻脸上的皱纹。“次第开”可视为老夫笔下爱妻由妙龄少女到古稀老妪一路相伴的行吟诗行。
结尾响亮，如把“臭美归来疯未够，耳环偏要我来摘”两句单独看，似乎一对新婚恋人。“臭美”二字凸显了老妻的俏皮与撒娇。“我来摘”三字最得玩味，与京剧《法门寺》里小太监贾桂“站惯了”有异曲同工之妙。细揣摸，“疯未够”表明了老妻的权威；“我来摘”反衬了老夫的情愿。故你情我愿，妻唱夫随，令老叟羡慕不已。
若细品，敢问南老此曲此情是不是元代姚燧《【越调】凭栏人》中的情调：“论文章他爱咱，睹妖娆咱爱他”呢？
贵在写趣。如《【中吕·山坡羊】雨天老俩午餐》：
天低云厚，花垂枝瘦，春风带雨薄寒透。俩馒头，一钵粥，盘中青菜些须肉。半碗酸甜家酿酒，你，抿一口，我，抿一口。
元曲之“趣”异彩纷呈：诙谐为美谓“谐趣”，自然真白称“天趣”，俚俗为尚曰“俚趣”“俗趣”，机锋凌厉言“机趣”，哲理隽永叫“理趣”……
此曲入魂处得一个“趣”字。时间设定午餐，因“天低云厚”，读到尾两拍“你一口”“我一口”时，令我立马进入元代徐再思《【折桂令】春情》描绘的“灯半昏时，月半明时”剧情中，透过“花垂枝瘦”眼帘中一对翁媪“身似浮云，心如飞絮，气若游丝”似神仙般浪漫，我个乖乖，我竟“弄心”的也陷入“平生不会相思，才会相思，便害相思”之中。
再回味时“俩馒头，一钵粥，盘中青菜些须肉。半碗酸甜家酿酒”，简单至极的餐食，曲家却写出别样的韵味。“你，抿一口，我，抿一口”，这一细节犹如神来之笔。青春早已远去，此刻他俩温情互动宛如年轻恋人。南老夫妻均年近八十，我曾开他玩笑：“您与嫂夫人活的真实，所以您的曲子‘不装逼’！”他将大烟斗从嘴里取出，一串烟雾袅袅升腾后，不语，只点点头，尔后狡黠地笑了。
“趣味”是散曲的灵魂。关汉卿在《四块玉》中曾写：“他出一对鸡，我出一个鹅，闲快活。”又“离了利名场，钻入安乐窝，闲快活。”也正是生活中的“快活”劲，让他的散曲不拘一格，活灵活现。
我浅见，元散曲在描写情爱上之大胆超过以住所有开放之民歌，泼辣恣肆，读后如夏日饮泉，好生痛快。读南广勋先生描写“情爱”的散曲，亦有同感。
有感于南广勋先生散曲围绕“共性”突出“个性”，在“技”与“道”上作文章。作律以赞：
国风巷子觅真魂，
共象殊形辩证存。
俗雅相谐遵古训，
纵横独运启新门。
贾生秘意弦音隐，
周易明文诗教敦。
心醉情长兼趣妙，
南公曲曲韵留痕。
3.围绕“乡土”着眼“精神”，在“形”与“质”上求突破。
“京味儿”散曲是“乡土文学”的一种。正如大多数文学作品一样都会涉及一些乡土风情，但并不意味着就是“乡土文学”。如鲁迅《阿Q正传》里虽然人物和环境是绍兴，但他塑造的人物，却是“杂取种种人，杂取种种话”，最终深刻地解剖“国民性”。沈从文小说虽然有浓厚的湘西色彩，但他的美学追求并非“湘西乡土文学”，而是追求天人合一的美学境界，湘西的风俗和人物只是其文学的表象。南广勋先生散曲，可贵处是没有把“乡土化”作为追求本身，而是既追求乡土气息，又超越乡土束缚，从而追求到达纯精神的高度。
“京味儿”散曲，要充满市井“烟火气”。但是写市井“烟火气”，并不是要排除“大题材”，而是主张以“平常人”的视角来观察和描写。事实上散曲是最易与时代结合的文体了，改革开放后北京带来翻天覆地的变迁，如今的北京城、北京人，已不再是老舍先生笔下的北平城、北平人了。
我读过一些“京味儿”散曲，表达过于“耍贫嘴”，“京味儿”变味，成了“油北京”“痞北京”，而对新时代北京人精神深处的东西挖掘不够。什么是新时代北京人的精神,习主席指出：“生活就是人民，人民就是生活。人民是真实的、现实的、朴实的，不能用虚构的形象虚构人民，不能用调侃的态度调侃人民，更不能用丑化的笔触丑化人民。”“不仅要让人民成为作品的主角，而且要把自己的思想倾向和情感同人民融为一体，把心、情、思沉到人民之中，同人民一道感受时代的脉搏、生命的光彩，为时代和人民放歌”。纵观南广勋先生的散曲，正可谓为时代放歌，为人民发声。他通过以小人物反映大事件，我喻其“三借”：
“借花献佛”，以老父亲的一枚抗日勋章折射出中华民族的国运昌隆。如《【正宫·塞鸿秋】 老父亲和他的抗日勋章》：
已经淡忘枪和炮，龙头拐杖当依靠。勋章成了还童药，胸前不舍轻摘掉。为因不染尘，致使金光耀，时常对镜悄悄照。
此曲借老父亲一枚抗日勋章，以独特视角深入挖掘情感内涵。起笔两拍描绘老父亲从战火硝烟中走来，如今淡忘枪炮，唯有龙头拐杖相伴的暮年状态。
三四句笔锋一转聚焦于那枚抗日勋章上，“勋章成了还童药，胸前不舍轻摘掉”意义非凡，极为精妙，它是唤起老父亲往昔热血与荣耀的神奇之物。后三拍既暗示了勋章所承载的纯洁高尚的抗战精神，又体现出老父亲对其珍视呵护。
古人制曲有“豹尾”之谓，尾句“时常对镜悄悄照”可称“豹尾之响”矣。其余音绕梁，将老父亲内心深处对那段抗战经历的自豪、怀念以对荣誉珍惜之情刻画的入木三分。
通过这枚小小的勋章，看到了曲家深刻地表达出对抗日先辈们的深切缅怀与敬意，也让读者从从一位个体生命中感受到那段刻骨铭心的历史。读教的作用也将不言而喻。
借船出海，以“北京街头执勤志愿者”身份向世界传递中国声音。如《【双调·雁儿落带得胜令】北京街头执勤志愿者》：
足蹬耐克牌，臂挂红绸带。墙边俩老头，树下仨阿太。 腰间步机揣，心里警觉埋。犬唤佯不识，人呼眼不歪。乖乖，一副庄严态。原来，高层会要开。
此曲摘取了奥运会、全国代表大会等国际性全国性盛会的瞬间，亦可谓小视角写大事件。明代吕天成在《曲品》“十要”中首两条就讲“第一要事佳；第二要关目好”。此曲既“事佳”，又“关目”，毫无雕琢痕迹，彰显天然本色，给人给境界高远的艺术审美享受。
前四拍巧妙地借北京街头执勤志愿者的形象，传达出深切的敬仰之意。让我联想“神一般存在的朝阳群众”。他们五六十岁年纪，慧眼如炬，察觉着任何风吹草动。白天戴着“首都治安志愿者”红袖标、穿着“朝阳群众”字样的红马甲。夜晚可能隐藏身份，但他们无处不在，可能是路边的大爷大妈、是保安、是清洁工、是外卖员、或是与你擦身而过的某一个人。
“腰间步机揣，心里警觉埋”是人民大会堂正在召开重要会议，他们警惕地坚守在工作岗位上。“犬唤佯不识，人呼眼不歪。乖乖，一副庄严态”传神地将志愿者专注于任务、不被外界干扰的敬业精神刻画得惟妙惟肖。
“原来，高层会要开”点明主题，通过志愿者执勤一事，既巧妙地描绘出中国声音向世界传递的信号，又深刻地折射出新时代北京人的精神风貌，读后敬意油然而生。
借鸡下蛋，以“春运民工潮”揭示“中国崛起”中欣喜与思考。如《【正宫·塞鸿秋】看春运民工潮》：
被窝卷卷儿蛇皮罩，麻绳捆捆儿双肩套。兔毛护耳尖头帽，澎胶棉袄如发泡。手中拎着包，嘴角叼着票，翘足遥等车来到。
张养浩在《潼关怀古》中用“兴，百姓苦；亡，百姓苦”这两句极普通的俗话，既道出了千古百姓想说的道理，也给散曲如何“趋俗”做了注解。故“趋俗”绝不是简单地“入俗”，而是以“通俗”的语言，关注民生国运，与时代同频共振。
此曲以风趣诙谐的笔触，通过对一位民工画像，引出关注对“春运”斯间民工这一特殊群体生存的深刻思考。此曲既表达了对民工养家不易的同情，也分享了他们满载而归的喜悦，又暗喻了中国高铁的便捷。
全曲纯以“白描”手法，取北京西客站春运一景。前四拍以远景视角勾勒轮廓，通过“被窝卷”“蛇皮罩”“麻绳捆”“双肩套”“兔毛护耳”“尖头帽”“澎胶棉袄”等外在表象，展现出这位民工的勤劳与质朴。
“手中拎着包”应该是一年的收益或为家中老小买得礼物。“嘴角叼着票”看似粗俗，而是负荷前行不得已生出来的“妙招”。
“翘足遥等车来到”则精准地捕捉到民工们归心似箭的神态。在我看来“翘足遥等”不仅仅是等待即将开来的高铁，暗喻更多的许是期盼美好的未来。
此曲客观地反映了“中国崛起”进程中的欣喜与期待，具有深刻的社会意义与情感力量。有感于南广勋先生散曲围绕“乡土”着眼“精神”，在“形”与“质”求突破。作律以赞：
杂取众多人与话，
兼收几许雨和烟。
鲁文深刻诠民性，
沈笔清幽绘梦田。
敢弃油腔图正道，
为寻雅趣向高天。
最叹本色写新曲，
京味甘醇胜玉泉。
链接：
缶皮李建春与长堤老树南广勋之画缘：《佛寿无量图》
2024年7月11日，午饭后画兴起，想画一幅“佛寿无量”图。因画前读南广勋先生散曲【中吕·山坡羊】《陪老婆逛公园》，落笔后“长老”似乎面熟……啊“长堤老树”南广勋先生者也，因有佛缘，既是天意，索性赠“长堤老树”纪念。
【中吕·山坡羊】赠南老《佛寿无量图》
缶 皮
纸薄情厚，禅机天就，慈佛妙相由心构。意难收，墨香流，熟悉面孔眸中透。尘世喧嚣皆忘否？涂，笔畅游；成，韵未休。
2024.7.11
【双调·水仙子】《今日得缶皮兄赠画，戏写一曲致谢》
长堤老树
得君赠画喜之极，拱手隔屏谢缶皮。观图细想其中意，忽觉有问题。这图中缺个婆姨：一个秃和尚，身边没老尼，过日子不太孤凄？
2024.07.11
转自《瞿塘潮诗评》公众号
